Enquesta Xiuladora

Vist l'èxit de l'últim Reptocador, sempre amb el beneplàcit del Sergi L., farem una enquesta que servirà per veure qui vol jugar i que es vol apendre a fer.

1- Per què talasua? (No em mal rotllo, sino per exemple: Es massa dificil)

2- Que t'agradaria fer? (Sobretot per apendre/practicar photoshop)

3- Prefereixes didàctic o conyón? O tot a l'hora?

4- Vols que adjuntem un "como se hizo" a les dificils? O no vols dificils?

5- Per quanta pasta em succionaries el gland?

Aixó es tot. Deixem aquesta setmana per respondre i postejaré el Reptocador la setmana vinent amb una foto que sigui tal i com vulgui la majoria.

Deuuuuu...


Em molaria haver pensat algo millor, pero ha estat una setmana de cul-man... De fet, encara no he fet el repte... No te digo ná y te lo digo tó!

Sisé Reptocador



Descarregar els Materials pel Repte.

Als materials trobareu un altre foto on hi ha molta gent des d'un punt de vista similar.
Ompliu aquest tros de carrer amb tanta gent com pogueu.
Podeu fer servir més material extra si us cal.

Teniu fins al día 22 de Febrer i, si teniu temps, recordeu fer un petit tutorial del com i el perqué.

Salut!

AVE i Sagrada Familia

El dia que L'AVE creui BCN... Any 2416

Turisme de Risc




No voy a profundizar demasiado en todos los pasos que he seguido para hacer la serie, solo hablaré un poco de las herramientas y de algunos trucos. Además, hay mil maneras de hacer lo mismo. Sólo quiero dar algunas ideas para que experimentéis en vuestro pellejo y que os sirvan para agilizar vuestro flujo de trabajo.

EL CIELO:
Antes de nada, dupliqué la capa Background y la oculte. Lo dejo de muestra y trabajo en la nueva capa.
Seleccioné el fondo de las torres con la “Quick selection tool”, una maravilla trabajando a altas resoluciones. Lo borré.
Rehice el fondo creando una capa detrás y pintándola con un degradado lineal similar al original.

LA CAIDA DE LAS TORRES:
Sencillo: Corta y Pega.
La gracia esta en pensar como caerían las torres. Al principio me hice un boceto de cómo deberían quedar, pero en cuanto empecé a recortar le perdi el miedo y pasé del boceto.

Flujo de trabajo:
1. Haz una selección con la Pen Tool (nada de Lasso, quedaba pixeladisimo aun trabajando con 10megapixels) alrededor de la torre (o trozo de la torre) que quieres mover.
2. Con el botón derecho del Mouse selecciona “Make Selection”.
3. Le das a la V para seleccionar la Move Tool
4. Botón derecho de nuevo y aprietas “Layer Via Cut”, esto te crea una capa nueva con la selección que has hecho.
5. ctrl.+T para Transformar libremente. Cambias el centro de rotación (ese punto que sale en medio del cuadrado) y lo colocas en la parte por donde va a caer la torre
6. La rotas y reposicionas donde te venga en gana.
7. Seleccionas la capa inferior, donde esta la imagen original.
Y a por otro trozo del edificio.

Aquí todavía no me preocupaba demasiado de cómo encajaban las piezas, más adelante me ocupé de eso tapando con humo, borrando parte de la zona donde se tocaban las torres y añadiendo cascotes. Además, siempre puedes reposicionar los trozos.

LOS CASCOTES:
En vez de pintar los cascotes con la Brush, lo hago con la Clone Stamp, clonando trozos de la fachada que tienen tonos similares (usa diferentes puntos de Clonación con la ventana de propiedades). Así tengo variedad de color automaticamente. Creo grupos de piedras por la zona donde se esta rompiendo el edificio. Los dibujo dandoles forma volumétrica, pero sin preocuparme demasiado si tiene sombras o no, ya que luego les doy volumen (sombras) con la Burn Tool (puedes cambiar entre las herramientas rápidamente apretando S (Clone) o O (Burn)).
Cuando tengo un grupo que me gusta lo duplico, le cambio el tamaño y la rotación y lo coloco en otro lugar que pueda quedar bien. Hago varios grupos de piedras que sean bien diferentes entre ellos, los duplico y recoloco hasta que quede contento.
A la vez que coloco los cascotes voy borrando partes de las torres donde se tocan, para crear un efecto de desmoronamiento, añado más piedras pequeñas.
Desenfoco con un efecto Radial Blur los cascotes, muy poquito, sólo para que tengan un poco de velocidad, queremos simular que la foto se hizo a una velocidad muy rápida.
También añado algunos desenfoques extras con la Smudge Tool, esa que es como un dedito que arrastra la imagen como si fuera pintura fresca.

AJUSTES DE COLOR
Los típicos, haces unas capas de ajuste por encima de la imagen con Levels o Curves, o correciones de color o lo que quieras.

EL HUMO
A pintar!
Lo haces por encima de la capa de ajuste.
Use estas brochas: las Nagel-Series14-02 Puffy Clouds.
Pintas, borras, cambias de color, das volumen, creas nuevas capas, pintas, borras…Tu mismo. Hay muchos tutoriales para hacer nubes que te pueden orientar. También use bastante la Smudge Tool para mezclar los colores de las nubes y suavizar las partes superiores.
Cuando más te lo curres mejor quedará. Yo sinceramente creo que me canse pronto.
Tru-quillo: si pones todas tus capas de humo en un grupo (selecciona todas las capas y aprieta ctrl.+G) puedes después aplicarle una mascara a todo el grupo para tapar alguna zona que te quede por delante del humo.

POST-PROCESO
Combinar capas, reducir y montar con las otras dos, combinar las capas y meterle a todo un efecto Sharpen>Unsharp Mask a gusto.

Ale, fin.